Camilo regresará a México en 2027 y Tampico será la primera parada de la etapa nacional de su gira Para Cuando Sean Mayores Tour.  Aquí te contamos todos los detalles del concierto que fue reagendado tras ser pospuesto en el mes de septiembre de 2026.

Uno de los más personales de su carrera, también dará pie a una gira internacional con la que llevará esta nueva era a los escenarios de distintas partes del mundo. El colombiano iniciará su gira en México en el mes de febrero con nueve fechas y Tampico será la primera fecha que el cantante 

¿Cuándo será el concierto de Camilo en Tampico?

El intérprete colombiano se presentará el jueves 11 de febrero de 2027, a las 21:00 horas, en Expo Tampico, como parte de su gira Para Cuando Sean Mayores Tour.

Inicialmente, el espectáculo estaba programado para el 11 de septiembre de 2026; sin embargo, tras los ajustes realizados a la gira mexicana, la presentación fue trasladada a febrero de 2027.

Con este cambio, Tampico se mantiene dentro del recorrido del artista por México y será la primera parada de la etapa nacional del tour.

¿Cuánto cuestan los boletos para Camilo en Tampico?

Durante la venta de entradas para la fecha originalmente anunciada en 2026, se difundieron seis categorías de boletos, con precios que iban desde los 721 hasta los 3 mil 193 pesos.

Los costos publicados fueron los siguientes:

Zona Precio

• Grada $700
• Plata $1,500
• Oro $1,700
• Platino $2,280
• Diamante $2,750
• Fan $3,100

La plataforma de venta vinculada con el espectáculo es ShowBizTicket, donde los interesados podrán consultar la información de las entradas para la nueva fecha y los cargos por servicio extra. 

¿Qué pasará con los boletos comprados para 2026?

Los seguidores que adquirieron entradas para el concierto originalmente programado para el 11 de septiembre de 2026 podrán utilizarlas para la presentación reprogramada del 11 de febrero de 2027, de acuerdo con las condiciones anunciadas durante el reajuste de la gira..

De esta manera, Camilo tiene previsto rencontrarse con el público de Tampico el próximo 11 de febrero, con una presentación que marcará el inicio de sus conciertos en México durante 2027.

SHARJAH, Emiratos Árabes Unidos.- Un niño que sale a comprar zapatos escolares y termina enfrentándose a sus propios miedos. Una amistad entre un ser humano y un animal que encuentra espacio en medio de la guerra. Una niña que busca continuar sus estudios pese a las dificultades que enfrenta…

Estas historias estuvieron entre las premiadas en la decimotercera edición del Festival Internacional de Cine para Niños y Jóvenes de Sharjah, que concluyó la noche del domingo con una ceremonia en la que se defendió la importancia de ofrecer al público infantil un cine que vaya más allá del entretenimiento comercial.

El máximo reconocimiento fue para «Atlas of the Universe«, del director rumano Paul Negoescu, que sigue a un niño de diez años cuya salida para comprar zapatos escolares termina siendo una experiencia que lo obliga a valerse por sí mismo.

El jurado de largometrajes, integrado por las cineastas Darin Sallam y Sara Al Sayegh, contó que había visto ocho películas y elegido esta entre tres finalistas.

“Es una película que desarrolla una estructura narrativa auténtica y sincera, que acompaña a su pequeño protagonista en un viaje inocente que comienza con un simple error y se transforma gradualmente, con mucha honestidad, en un paso decisivo para enfrentar sus miedos, aprender a valerse por sí mismo y alcanzar su madurez personal”, expresaron durante la ceremonia.

En total, esta edición reunió 71 películas de 38 países, elegidas entre mil 802 propuestas procedentes de 72 naciones. Según los organizadores, más de 50 mil personas participaron en las funciones y actividades del encuentro.

La guerra también estuvo presente entre las historias premiadas. El cortometraje francés «Fellow» ganó en la categoría de animación estudiantil con una historia sobre la amistad entre un ser humano y un animal en medio de un conflicto armado.

El cineasta y académico jordano Fadi Haddad, profesor de la Universidad Americana de Dubái e integrante del jurado, contó que la calidad de los trabajos había sorprendido a sus compañeros.

“Mis colegas y yo quedamos sorprendidos por el excelente nivel de las películas de animación estudiantiles. La competencia fue fuerte y las películas resultaron atractivas por su singularidad y gran diversidad”, señaló.

Sobre «Fellow», realizada por seis estudiantes franceses, Haddad explicó que el jurado encontró una manera de contar la violencia de la guerra sin perder de vista la relación entre sus protagonistas.

“La película se distinguió por su capacidad para construir una emotiva relación de amistad que trasciende los límites habituales entre los seres humanos, para unir al ser humano y al animal.

“También logró presentar un estilo visual que combina la belleza de la animación con la dureza de las escenas de guerra, con un nivel notable en el cuidado y la armonía entre sus elementos artísticos. Esta relación se convierte en un destello de esperanza y humanidad en medio del absurdo y la brutalidad de la guerra”.

Aunque quedaron fuera del palmarés, otras producciones que abordaron la situación palestina también formaron parte de la programación.

Entre ellas estuvieron «Qaher», sobre un palestino que regresa a su tierra desde Canadá; «Maqlouba», que recupera los recuerdos del desplazamiento a través de una abuela y su nieta, e «It Could Have Been Me», una animación en la que una niña palestinoestadounidense imagina cómo sería su vida si hubiera nacido en Gaza.

Las tres fueron parte de las funciones dedicadas a cortometrajes, en las que sus realizadores pudieron conversar con el público sobre las historias que habían llevado a la pantalla.

Otra de las películas reconocidas fue «Mabrouk Aleiko«, de Mariam Janini, que ganó el premio al mejor cortometraje estudiantil. En este caso, el jurado valoró que la película no intentara explicarlo todo y dejara espacio para que el público descubriera lo que sienten sus personajes.

“La película consiguió involucrarnos en una experiencia cinematográfica con toda su vitalidad y esplendor, a través de lo que podríamos llamar un cine contemplativo que va más allá de lo que dictan la razón y la lógica.

“Logró superar la presentación de significados directos e impuestos, y prefirió dejar que el sentimiento creciera lentamente, con sinceridad y espontaneidad, como la vida misma, con su dureza y sus contradicciones”, explicó el jurado.

Al llegar el momento de anunciar el premio, Suheil Dahdal, también miembro del jurado, se dirigió a los estudiantes que habían participado.

“Quiero transmitir un mensaje a todos los jóvenes participantes: su participación hoy en este festival, su presencia en Sharjah, es una victoria en sí misma. Pero tiene que haber una película que gane la competencia”, dijo.

En la competencia de cortos internacionales, el premio fue para «Little Big Dreams», de los realizadores indios Shweta Parakh y Rakesh E. Nair, sobre una niña de Ladakh que busca continuar sus estudios con ayuda de sus amigos.

En esa misma categoría participó la mexicana Regina Ríos Ceja, originaria de Ciudad Constitución, Baja California Sur, con «Tal vez te encuentre en un asalto«, un corto de 14 minutos que tuvo su estreno en Medio Oriente durante el encuentro.

La historia sigue a Paola, una niña que entra de noche a una tienda con un plan para conseguir que la encierren y así poder reencontrarse con su madre, quien está en prisión.

La cinta mexicana no ganó, aunque para Regina haber llegado hasta Sharjah ya era motivo de satisfacción. Desde Puebla, donde siguió el resultado, dijo que había sido un honor que su trabajo fuera seleccionado.

“Era difícil. Lo importante es seguir haciendo cine, hace mucha falta hacer cine”, expresó a EL UNIVERSAL después de conocer a los ganadores.

En otras categorías, el cortometraje árabe premiado fue «Oug», del emiratí Abdulrahman Al Madani, quien contó las dificultades de una pareja para tener hijos y las presiones que recibe de su familia.

La historia combina momentos de humor con situaciones dolorosas, una decisión que el propio director explicó durante una conversación con los espectadores después de la función.

También hubo premios para «My Grandfather Is a Nihonjin», de la brasileña Celia Catunda, sobre un niño que descubre sus raíces japonesas a través de su abuelo, y para el documental «The Path of Memory, Between the Land of Jasmine and Basil», de la saudí Areej Alghamdi, que recupera recuerdos y tradiciones familiares.

El corto animado «The Great Dreamscape», del belga Rémi Durin, y «The Monster», de la surcoreana Sohee Lee, también fueron reconocidos, este último como mejor película realizada por niños y jóvenes.

«Gohan», una producción tailandesa sobre un perro callejero y las personas que pasan por su vida, recibió una mención especial del jurado de largometrajes. Además, se llevó el primer Premio del Público en la historia del festival.

La ceremonia se celebró en el Parque de Investigación, Tecnología e Innovación de Sharjah, donde también se agradeció el trabajo de quienes participaron en las funciones, talleres y encuentros con los cineastas.

Huda Al Harmoodi, subdirectora de FANN, la plataforma que organiza el festival, tuvo unas palabras para los jóvenes que presentaron sus trabajos, incluidos aquellos que se quedaron sin premio.

“La creatividad no está limitada por los premios. Cada uno de ustedes tiene su propia huella y un talento que merece ser recordado y brillar”, expresó.

Dirigido por Jawaher bint Abdullah Al Qasimi, el festival tuvo este año a Italia como país invitado de honor. Además de las funciones, hubo talleres y encuentros con realizadores, así como el Congreso Mundial de Cine para Niños y Jóvenes, realizado en la Casa de la Sabiduría.

Desde hace 13 ediciones, el encuentro busca que niños y adolescentes se acerquen al cine, aprendan a contar sus propias historias y encuentren un público para ellas.

Te puede interesar

Los 14 minutos que llevaron a Ciudad Constitución, una comunidad de 40 mil habitantes, hasta Emiratos Árabes Unidos

¿Padres o inteligencia artificial? El cine debate cómo contar la realidad de los niños en Sharjah

Vivienne, la hija menor de Angelina Jolie, dejó de ser oficialmente una Pitt.

De acuerdo con información publicada por la revista «People», un juez de California aprobó la solicitud que la joven interpuso en julio pasado para cambiar su nombre de manera legal.

Según documentos obtenidos por el medio estadounidense, la audiencia se llevó a cabo esta mañana y tras algunas horas, la chica de 18 años pasó de llamarse Vivienne Marcheline Jolie-Pitt a solo Vivienne Marcheline Jolie.

Aunque el cambio se hizo oficial apenas, desde hace ya varios meses Vivienne se había distanciado del apellido de su famoso padre. En mayo de 2024, apareció como «Vivienne Jolie» en los créditos de la obra «The Outsiders», que produjo junto a su madre.

Vivienne es la cuarta hija del actor que toma la decisión de quitarse el apellido Pitt de manera oficial.

En septiembre pasado, Zahara y Maddox también cambiaron sus nombres de manera oficial; mientras que Siloh eliminó legalmente el apellido Pitt en agosto del 2024, tras el fallo del Tribunal Superior de Los Ángeles.

Durante su matrimonio, Brad y Angelina tuvieron seis hijos, tres de manera biólogica: Siloh, Vivienne y Knox; y tres por medio de la adopción: Maddox, Zhara y Pax. Hasta ahora, solo Pax y Knox siguen vinculados al protagonista de «Troya».

Te puede interesar

Zahara, hija de Brad Pitt y Angelina Jolie, consigue quitarse legalmente el apellido del actor

Maddox, hijo mayor de Brad Pitt, se quita legalmente el apellido del actor

Mientras la hija de Brad Pitt avanza para quitarse su apellido, el actor revela pensamientos suicidas y una recaída