Entretenimiento
Laura Pausini, italiana de origen y mexicana de corazón: «hay mucho México en este cuerpo», dice en concierto
…
Un concierto lleno de amor hacia México, es el que ofreció la cantante italiana Laura Pausini la noche de este sábado, en el escenario de la Arena Ciudad de México, donde llegó con su gira mundial «Yo canto».
En cuanto las luces se apagaron, las pantallas que estaban sobre el escenario proyectaron la silueta de Pausini, quien tomando una espada medieval en sus manos y recitando un spech en el que explicó que ella nació para cantar, comenzó su concierto con el tema «Yo canto».
De inmediato, el público entró en la sintonía de la cantante, porque cuando ofreció su versión del tema «Mi historia entre tus dedos», cada estrofa fue coreada.
Lee también Laura Pausini le regala una canción inédita al Papa León XIV durante un encuentro en el Vaticano
“Muchas gracias, estoy muy feliz de estar en mi México, miren bien a la Pausini está noche, porque hay mucho México en este cuerpo, en la garganta en la mente y sobre todo aquí (señalando el corazón)”, expresó la cantante.
Laura Pausini se presentó este sábado, 2 de mayo, en la Arena de la CDMX.
Foto: Instagram, vía @laurapausini
Después explicó que estaban en una fortaleza que representaba a la música, y que este era un concierto de una fan porque estaba compuesto por canciones de gente que la habían influenciado más como persona que como artistas, pero también debía haber temas de ella, así que de inmediato dio paso a «Escucha tu corazón», «Emergencia de amor» y «El primer paso en la luna».
La primera sorpresa de esta noche fue la presencia de Ana Torroja, con quién interpretó «Hijo de la Luna», momento en que la administración mutua se dio entre estas estrellas y lo demostraron dándose un beso en la mano.
Ana Torroja y Laura Pausini en el concierto que la cantante italina ofreció en la Arena CDMX.
Foto: Instagram, vía @laurapausini
“Madre mía, había un nudo en la garganta todo el rato, una emoción difícil de controlar, México un país que amamos para siempre y este público tuyo que las canta todas a todo pulmón”, expresó Torroja tímidamente.
Laura le dijo que, desde que era muy pequeña, sintió admiración por ella, por la fuerza que proyecta en el escenario, por eso se declaraba una gran fan y esa noche le había cumplido uno de sus sueños más grandes, conmoviendo a Ana Torroja.
Después de despedir a su invitada, Laura explicó que se sentía muy afortunada que sus canciones se cantarán en todo el mundo, porque desde niña soñaba con ser cantante, pero no una cantante de grandes escenarios sino de piano bar, pero la gente la llevó a dónde está y por eso ella se consideraba de su público y pidió que la aprovecharán.
Lee también Laura Pausini de luto: muere tío de la cantante en un accidente en Italia
Acto seguido Laura les regaló a sus seguidores un viaje por la nostalgia, cuando interpretó temas como «¿Por qué te vas?», «No soy una señora», «Verdades a medias» y «Como si nos hubiéramos amado».
Con su acostumbrado sentido del humor bromeó por su falta de aire, explicando que ya tiene cierta edad (51 años) y le faltaba el aire por la altura de la CDMX, pero que todavía no necesitaba oxígeno; después reconoció el talento de Shakira llamándola divina y cantó «Antología», la cual fue escrita por la barranquillera y es uno de sus grandes éxitos.
Después de este momento romántico, la cantante italiana le puso movimiento a la noche con temas de Menudo, Madonna, Gloria Estefan y por supuesto de ella, haciendo que la gente se pusiera de pie para bailar.
Lee también Laura Pausini juntará música de Bad Bunny y Joan Sebastian
“Está noche les tengo un regalo que llega directamente de Italia, invite a un amigo que está haciendo historia en mi país, su disco ha sido de los más vendidos este año”, dijo Laura antes de explicar que el pasado viernes salió la versión en español del tema «16 de marzo», que es de la autoría de su invitado Achille Lauro, a quien llamó al escenario para cantarla por primera vez en vivo.
“Mira te presento una familia, escúchame estoy sumamente feliz de que mi amado México te haya conocido está noche, te agradezco que hayas viajado hasta aquí para conocer está tierra única, a mí me encanta que vengan mis colegas italianos y vean que todo lo que cuento no es mentira, porque quienes vienen a cantar aquí luego les es difícil cantar en otros lados por lo que esté público provoca”, le expresó Laura a Achille, quién miraba en silencio al público y sonreía.
Con el tema «El patio», Laura dio un mensaje contra la violencia intrafamiliar y de género, incluso invitó a la gente a cantar y llorar si habían vivido una situación así y querían desahogarse, y al final en las pantallas de la Arena Ciudad de México apareció un mensaje que invitaba a denunciar una situación de violencia al *765.
Lee también Elogian a Laura Pausini por su aparición en la final del Mundial de Clubes 2025: «lo diosa que es»
“Te amo, México”, expresó Laura después de cantar un medley con sus canciones más populares de los 90 como «Amores extraños», «La soledad», «Inolvidable», «Las cosas que vives», «Primavera anticipada», entre otras.
Después explicó que la música no escoge a sus intérpretes, tampoco existe una regla de que las canciones son sólo para las personas afinadas; esto lo dijo porque en las redes sociales la criticaron por cantar un tema de Bad Bunny, de inmediato ofreció su versión de «Turista», llevándola a la balada pop y dándole una nueva connotación a la letra gracias a su trabajo interpretativo, que a decir verdad, hizo que se escuchará mucho mejor que en la voz de su autor.
Siguió con el homenaje a sus compositores favoritos y fue el turno de Juan Luis Guerra, Natalia Lafourcade y hasta Juan Gabriel, cuando cantó «Bachata rosa», «Hasta la raíz» y «Amor eterno», respectivamente.
Después más de dos horas de concierto, donde hizo cantar y bailar a más de 15 mil personas, Laura Pausini decidió terminar por todo lo alto este show, y lo hizo con un gran éxito de Ricky Martín, «Livin’ la vida loca», armando una gran fiesta.
melc
Sandra Bullock y Nicole Kidman fracasaron en taquilla. A unas semanas de su estreno en cines, la secuela de Hechizo de amor apenas y recaudó unos 100 millones de dólares alrededor del mundo, contra los 75 millones que costó su producción. Podría decirse que hasta perdió dinero, pues no se contabiliza lo gastado en publicidad.
Pero estas cifras no sorprenden. Hollywood se ha empeñado en relanzar nuevas entregas de cintas que se estrenaron hace 20 años o más, esperando que vuelvan a ser negocio por el cariño que les tuvo el público. Y no ha sido así. Los números han estado por debajo de la expectativa.
Este año ya salió la secuela de El diablo viste a la moda que recaudó 693 millones de dólares alrededor del mundo y costó unos 100 mdd, más los gastos de publicidad. Esto significó recibir cuatro dólares por cada uno invertido, menos de la mitad de lo conseguido por su antecesora en 2006.
Una proporción similar registró el año pasado Otro viernes de locos, estrenada 22 años después de la inicial, Un viernes de locos.
Años antes, en 2016, se estrenó el Día de la Independencia 2, dos décadas después de la estelarizada por Will Smith y le fue pésimo, logrando apenas obtener en cines del doble de su presupuesto. ¿Cuál es la razón?
“Sólo quieren repetir algo que ven como fórmula, es decir, la película original, pero precisamente lo que funcionó de las primeras es que no seguían una”, considera Fabiola Santiago, crítica en Cinepremier.
[Publicidad]
“El asunto con casos recientes es que han desperdiciado su potencial. En lugar de saber leer el núcleo de las originales y dejar que los personajes y situaciones evolucionen de manera natural, se vuelven malas réplicas de sí mismas”, abunda.
El diablo viste a la moda 2 fue esperada por 20 años, recaudó 693 mdd. Foto: 20TH CENTURY STUDIOS
Al parecer los grandes estudios son optimistas en torno al valor de las secuelas. Dentro de unos días (en noviembre) llegará La nueva Focker, con Ben Stiller y Robert de Niro a la cabeza, aprovechando la historia que inició en 2004 y siguió en 2010.
¿Algo más? Recién se han dado a conocer los avances en los procesos de las nuevas entregas de El diario de la princesa, con Anne Hathaway, y Días de trueno, con Tom Cruise, cuyas historias originales dormían en el olimpo del cine histórico desde 2001 y 1990, respectivamente.
[Publicidad]
La explotación de la nostalgia no es nueva en Hollywood, pero hasta hace algunos años era un recurso ocasional y con títulos definidos, como fue en su momento la saga Star Wars, cuya última trilogía fue reprobada por los fans.
Un ejemplo exitoso fue Creed, que aunque retomó un personaje ochentero de la saga de Rocky, los escritores le crearon un nuevo universo con sus descendientes y situaciones propias.
La primera entrega de 2015 costó 35 millones de dólares, pero captó 174 en taquilla; las siguientes dos aumentaron la recaudación con presupuestos un poco mayores.
[Publicidad]
Pero tras la pandemia las cosas cambiaron, tanto en los hábitos de consumo de contenidos como en la elección de éstos, y los productores escarban entre sus archivos lo que puede rescatarse y actualizarse esperando que los fans, muchos de ellos ya con poder adquisitivo, respondan favorablemente en taquilla a sus propuestas.
Voces como la de Steven Spielberg han intentado frenar el fenómeno. Recién el director de Tiburón y El día de la revelación advirtió que de no cambiarse el rumbo, habrá crisis en la llamada Meca del Cine.
“Si todo lo que hacemos son franquicias y marcas ya conocidas, nos vamos a quedar sin fuerzas. No hay nada más importante que dar al público historias visuales, y estas pueden adoptar cualquier forma, pero necesitamos contar más historias originales, sorpresas”, destaca el cineasta.
[Publicidad]
Para Stivi de Tivi, comentarista de cine en Grupo Fórmula y MVS, se está viviendo una contradicción, porque por un lado se está apostando a esas viejas glorias, pero por otro viene un cine pujante independiente, sobre todo en el género del terror, al que muy posiblemente no se le está dando su real reconocimiento.
Ejemplifica con Pecadores, La hora de la desaparición y Obsesión, esta última que tuvo un presupuesto menor al millón de dólares, pero recaudó más de 500 millones en todo el mundo.
“No creo que Hollywood se haya quedado sin ideas, más bien tiene miedo a arriesgarse, no tiene una crisis de imaginación, sino de falta de valentía; una secuela tiene reconocimiento inmediato y ya conocemos a los personajes y su universo, siendo más fácil de lograr que el público asista. Pero se ha demostrado que las historias nuevas funcionan”, opina.
[Publicidad]
Te puede interesar
Jenna Ortega cuestiona su futuro en la televisión; quiere dar paso a nuevos proyectos tras «Wednesday»
Cuando el terror conquista a Hollywood; las películas que ganaron el Oscar
[Publicidad]
Irán condena a 5 años de prisión al cineasta Jafar Panahi; ordena la confiscación de sus bienes
“Nada más bello, ni más lujoso, tan poderoso como un gran auto nuevo y junior lo admira y se imagina que su auto nuevo es un caballo blanco y él se siente un rey valiente, tan orgulloso que nada lo detiene…
“Un niño no puede el auto esquivar, solo se oye un grito, golpe y nada más, demasiada sangre en esta ciudad”, así ha retratado la desigualdad social La maldita vecindad y los hijos del quinto patio desde 1985.
Aunque han pasado más de cuatro décadas, Enrique «Pato» Montes, guitarrista y compositor de la agrupación ve con tristeza cómo las letras que escribió junto a Rolando «Roco Pachukote» Ortega y Aldo Acuña siguen siendo la realidad actual de nuestro país.
“México se ha convertido en una de las potencias económicas en desarrollo más fuertes pero, por otro lado, también siguen existiendo todas estas polarizaciones que es el reflejo de los grupos sociales”, comenta el músico.
“Por eso las canciones siguen tan vigentes, hablan acerca de estas clases sociales tan distanciadas, encontradas y que siguen subsistiendo desafortunadamente”.
En cambio, dice Pato, ha visto un avance en la escena del rock, a diferencia de cuando los músicos iniciaban su camino y sus canciones eran hasta censuradas. Pero no ha sido gratuito; se debe a la lucha conjunta de La Maldita Vecindad y otros exponentes del rock mexicano.
[Publicidad]
Ahora, los intérpretes de “Pachuco” y “Un gran circo” han ganado terreno y se pueden permitir tocar en espacios como el Zócalo o la Arena Ciudad de México en donde este viernes se presentarán con su espectáculo Día de Muertos en la Vecindad: Ofrenda a los Ancestros.
Si algo caracteriza los shows de esta banda son los mensajes permanentes en pro del medio ambiente y la defensa de las raíces nacionales, algo que Pato considera primordial sobre todo en fechas como esta en la que el Halloween se ha impuesto.
“Nos debe dar orgullo porque tenemos un linaje, un sentido de pertenencia, una cultura que sustenta este pueblo que somos los mexicanos, una cultura ancestral desde toda la vida que nos da este sentido de pertenencia”.
[Publicidad]
Te puede interesar
Jenna Ortega cuestiona su futuro en la televisión; quiere dar paso a nuevos proyectos tras «Wednesday»
Cuando el terror conquista a Hollywood; las películas que ganaron el Oscar
[Publicidad]
Irán condena a 5 años de prisión al cineasta Jafar Panahi; ordena la confiscación de sus bienes
Este año 15 largometrajes mexicanos ganaron un lugar en la próxima edición de Feratum, festival de cine de género, pero el número es pequeño si se ve en perspectiva con todo lo que se produce localmente.
Eso dice Miguel Ángel Marín, director y fundador del certamen que ahora se realizará del 12 al 15 de noviembre en Pátzcuaro, Michoacán.
“Nos vemos cortos frente a países como España o Argentina donde se generan mucho mayor número de películas. Si se producen 200 películas al año, lo de género es muy poco.
“Todavía hace falta que mucha gente de la industria le tenga confianza al género, todavía hay gente que evalúa con prejuicios sobre el género”, reflexiona Marín.
Este año sólo un puñado de cintas locales de género han llegado a cines, entre ellas Un cuento de pescadores, con la leyenda de sirenas de Michoacán, El ritual del nahual y la animación La venganza del Charro Negro que en su primer fin de semana ya superó el millón de asistentes en cines.
Pese a una baja producción, Marín considera que hay un talento que debe apoyarse y por ellos Feratum tiene su parte de industria.
[Publicidad]
“Ha habido buenos ejemplos en cines lo que hace falta es confianza de todos y hay un gran consumidor. Ahora hay, creo, muchos directores que eran de clóset y lentamente han ido saliendo”, comenta entre risas.
Con más de 100 filmes, entre largo y cortometrajes procedentes de 25 países, Feratum llega a sus 15 años de vida.
En la selección oficial de largo mexicano se encontrarán, entre otros títulos, Amor de madre con Verónica Merchant y Andrés Delgado; Eterno retorno, protagonizada por Luis Alberti y The nation, con Bárbara Islas.
[Publicidad]
La española Bajo tus pies con Maribel Verdú será la encargada de abrir actividades del certamen; mientras que Pacífico con Manolo Cardona y Christopher von Uckermann, en el género de ciencia ficción, será la responsable del cierre oficial.
La temática de este año serán las brujas, pero no esas que dan miedo, más en esta etapa del año, sino que se da un giro a las mujeres que también son curanderas y quienes son parte arraigada de la cultura mexicana
“Me parece que el 15 es muy bueno para celebrar a las brujas curanderas chamanas que ayudan a la comunidad, no son un símbolo maligno, sino alguien que posee conocimientos ancestrales”, expresa Marín.
[Publicidad]
Te puede interesar
Jenna Ortega cuestiona su futuro en la televisión; quiere dar paso a nuevos proyectos tras «Wednesday»
Cuando el terror conquista a Hollywood; las películas que ganaron el Oscar
[Publicidad]
Irán condena a 5 años de prisión al cineasta Jafar Panahi; ordena la confiscación de sus bienes
Checo Pérez x Maja Sportswear; la aventura corre por sus venas en su nueva colección
(VIDEO) Tragedia en España: Choque entre dos trenes deja al menos 30 muertos y 80 heridos
Pega a la investigación recortes a universidades públicas, alerta Lomelí
Reportan choque de 2 trenes en Toledo, España; deja saldo de, al menos, 10 muertos
Senado aprueba cambios al ISR y aumentos en cuotas de servicios y trámites para 2027
Regresar el INE a la colegialidad, ofrece Blanca Cruz
Show Run de ‘Checo’ Pérez EN VIVO HOY: ¿A qué hora empieza y dónde ver?
Blanca Cruz toma protesta como presidenta del INE; elecciones de 2027 seguirán sin interrupciones
Hollywood se estanca en la nostalgia
La Maldita le canta a la misma Vecindad
Sheinbaum evita pronunciarse sobre entrega de Gerardo Mérida y Enrique Díaz en EU; realiza visita a Yucatán
Así se siente México
Vendiendo agüitas en el centro: ¿Quién es Gonzok, el youtuber que llenó el álbum del Mundial con un peso?
G7 analiza efectos de la guerra en Medio Oriente
Pago de pensiones de Pemex crece 50% desde 2018
These ’90s fashion trends are making a comeback in 2017
The final 6 ‘Game of Thrones’ episodes might feel like a full season
Víctor Hernández, experto en seguridad, acusa que Itam lo removió como profesor; señala atentado a su libertad de expresión
According to Dior Couture, this taboo fashion accessory is back